Que m'importunent tous ces faiseurs d'art qui se pensent au-dessus de ce qu'ils font, engendrant la médiocrité visible de leur petit moi. L'art n'est que l'expression du plus haut et l'homme créateur doit montrer son humilité face à ce qu'il crée. Non pas moi, mais l'art en moi. Non pas moi, mais l'autre en moi. Non pas moi, mais l'expression du divin dans ses archétypes en moi. L'art est un chemin et le but réalisés, non un "moi-je" qui éteindrait le "Je suis" s'il restait positionné dans son " moi, je".
Alors que tous se proclament artistes, peut-être le sont-ils car créant, émergeant du néant leur pensée exclusive sans rien connaître du monde, et que l'art est le chemin du beau si nous sortons de nous-même pour être l'autre, je ne me situe en ce que je fais que comme créateur d'une pensée manquant de consistance parce que tout juste née. Je ne suis en conséquence rien et ne veux toujours rien être, sinon être, car je suis en chemin et qu'être est la finalité de soi.
BL
L'art pur de la beauté est une obsession pensée. Il habite les trois âmes. Il est le témoignage trinitaire en l'esprit.
Dans sa forme secondaire, il est l'expression du chemin de croix agissant dans la douleur pour la pierre rédimée si il est sculpteur, pour l'écriture sacrée si il est poème ou peinture, pour le chant si il est voix, pour le pied dansant foulant la terre, pour la corde également rédimée engendrant le son de la musique des sphères.
Dans sa forme primaire, il est le créateur, Dieu visible.
BL
https://fr.wikipedia.org/wiki/Fichier:Ingres_Roger_delivrant_Angelique_National_Gallery.jpg
"Différence entre poésie et poème, la connaissez-vous ? Je vous laisse méditer sur la question et reviendrai pour vous parler d'eux." Disais-je le 07 mars 2021.
Alors ! Qu'en est-il ?
La poésie n'est que le reflet de notre astralité, corps de sentiments, égoîté égoïste, souvent égocentrisme.
Le poème est le verbe de l'Esprit qui se témoigne. Il doit, dans un processus, conduire vers les réalités de l'Esprit, quand bien même il aurait été au départ conduit telle une poésie. Il doit se retourner en lui-même tel un corps subtil transformé spirituellement ; par exemple, le corps astral en Manas-Soi-Esprit. La poésie doit donc faire un chemin et est un moyen de conduire vers le poème, Manas, si nous ne nous contentons pas du regard égoïste/égocentrique qui ne voit que soi sans voir l'autre, sans évoluer.
Nous nommons chacun qui versifie, avec ou sans rimes, Poète, mais qu'en est-il, là aussi, puisqu' écrire relève d'un état ? Si je pense et regarde leur différence, je dois admettre un temps qu'il y a alors des poètes et des poésistes. *
Si je veux être Poète, je suis alors obligé(e) de cesser d'être nombriliste. Nous naissons Poète, alors que nous devenons poésiste.
L'une est à la peinture abstraite ce que l'autre est à la sculpture antique. Là se situe leur différence.
Lisons Victor Hugo, Goethe, Schiller, Rumi, Novalis, Gibran, Louis Janmot, Homère, etc. et nous percevons la différence. Le contenu est en conséquence supérieur à la forme et les deux liés sont l'apogée du verbe
BL
* Mot création personnelle dans le but de différencier dans l'écriture poétique deux états, la poésie étant née au XIX siècle avec les Romantiques. La poésie est récente alors que le poème est ancien.
Dessin de ? référence non trouvée.
Je me suis réveillée un matin d'été de juillet 1989 avec un rêve-images qui me laissa une forte impression.
Le rêve disait : " La peinture sera un jour aboutie en son essence spirituelle lorsque l'homme saura faire du papier opaque un vitrail avec la couleur, qu'elle soit peinture à l'huile, aquarelle, pastelle, soit la transparence. "
Il me fut montré dans mon rêve-images le résulat de ce processus. Impression indélébile, en mon âme, je cherche depuis si je peux réaliser cela sans avoir la certitude qu'elle soit pour l'application de notre époque.
La peinture qui s'en approche le plus aujourd'hui est celle de Liane Collot d'Herbois, à l'aquarelle. C'est ce qu'il me semble lorsque je la contemple sur mon écran, mais ne l'ayant jamais vu en vrai, je veux dire physiquement présente en face de ce qui me semble être vie, je ne peux pas dire si cela est vraiment ce que j'ai vu en ce rêve-image.
Je crois qu'à défaut de savoir le faire dans son entièreté, j'atteinds très très modestement ce processus dans la réalisation des yeux que je fais au pastel sec. Pour cela, je ne réponds pas aux règles académiques du dessin de l'oeil mais à l'oeil miroir de l'âme et reflet de la lumière dans le cosmos. C'est pour cela qu'il y a des yeux ou regards que je ne peux pas fixer pour les dessiner et que le résultat est terne ; dans l'académisme, cela ne poserait pas de problème, mais lorsqu'il s'agit de peindre l'intériorité, il faut qu'il y ait affinité entre deux miroirs cosmiques de vie dans la bonté, la morale et l'amour. Ce n'est plus un oeil qui est dessiné, c'est la vie, la lumière.
En janvier 1984, dans un autre rêve-image, j'avais vu le Goethéanum en couleurs, dehors, dedans, et l'avais dit à la personne (P.J) qui était avec moi ce matin là. "Cela sera." Il m'aura fallu attendre quelques décennies pour voir la réalité enfin née, splendeur de l'intérieur. J'attends l'extérieur. Là aussi, la couleur me sembla si claire que la lumière du soleil semblait le rendre aussi transparent qu'un cristal dans l'opacité de la matière. Autre effet de clarté. La couleur intérieure correspondait avec la couleur extérieure, tout en étant plus terrestre pour celle des façades. Pour cette autre beauté, il avait été au préalable peint en blanc afin d'en accentuer la couleur.
Les yeux d'Agnès
BL
